四川书法家网讯 6月21日，由四川省书法家协会、成都市书法家协会指导，成都市文化馆主办的“云顶行云——汤文俊书法艺术展”在成都市文化馆开幕。
▲开幕式现场
▲开幕式现场
四川省政协常委、提案委副主任，四川省文联原党组书记平志英，中国书法家协会副主席、四川省文联副主席、四川省书法家协会主席戴跃，中共四川省委党史研究室原主任、四川省老年书画研究会会长陈荣仲，四川省文化厅原副厅长、省文旅厅一级巡视员窦维平，四川省文化和旅游厅原副厅长赵红川，四川图书馆学会理事长、四川传媒学院名誉校长何光伦，国家文旅部中国群众文化学会品牌委员会主任，原成都市文化广电旅游局副局长、二级巡视员黄大超，中国书协理事、四川省书协副主席、秘书长王道义，省书协顾问谢季筠、徐德松、郭强、舒炯，省书协副主席黄泽江、钟显金、林峤、龚小膑，省诗书画院副院长、省书协副秘书长冷柏青，四川省书学学会会长、四川省草书研究会会长、四川省文史研究馆馆长田旭中，四川师范大学教授、成都市书协主席王兴国，成都市书协副主席兼秘书长赵安如，省书协正体书委员会副主任孙培严，内江市书协主席陈广仁，遂宁市书协主席陈刚，成都文理学院教育学院院长卢伟，金堂县副县长唐毅，金堂县政协常务副主席曾常春，金堂县人大副主席张立诚，金堂县文体旅游局局长谭代茂，金堂县文联主席杜静，金堂县残联理事长陈丽，金堂县社科联副主席叶友芳，成都市文化馆副馆长徐智斌，金堂文化馆馆长罗瑜，泸州龙马潭区文联副主席先伟，张大千美术馆馆长杨清秀，内江市书协副主席曾国武、陈亮，什邡市书协主席李勇，成都观岭高尔夫俱乐部总经理龚德云等嘉宾及社会各界书法爱好者300余人参加开幕式。
▲平志英出席开幕式并宣布展览开幕
▲王道义代表省书协讲话
王道义受戴跃主席委托，代表省书协对“云顶行云——汤文俊书法艺术展”的隆重开幕表示热烈祝贺，向长期以来大家对四川省书协工作给予的大力支持表示衷心的感谢。
▲开幕式现场
▲开幕式现场
王道义说，汤文俊同志性情冲和淡泊、外柔内刚，为艺精勤敏悟、转益多师。他植根唐宋，游心二王，溯源篆隶，碑帖兼融，书风雄秀相参、潇洒蕴藉，在全国展览、四川展赛中成绩斐然。他是省书协提名连续三届的“四川省青年书法十家作品展”成员之一。他长期以来积极参与组织全省包括成都市的书法研习创作、书法教育、培训看稿、公益服务等工作，秉持公心，不忘初心，不事张扬，不计名利。作为四川省书协理事兼行草书委员会秘书长、教育委员会委员，金堂县书协主席的文俊同志，今年又当选为成都市书协常务副主席。
王道义希望汤文俊同志与全省书法篆刻骨干一道，在追求务实学风、倡导雅正书风、弘扬优良文风、改进协会作风、引领行业新风中体现新担当，在争做技道均衡、艺文兼备、德艺双馨的有文化的书写者中展现新作为，为进一步维护和完善四川书法风清气正、山清水秀的一盘棋格局做出更大努力。
▲开幕式现场
▲开幕式现场
王兴国说，汤文俊是成都市书协主席团的骨干成员，是四川为数不多的创作骨干精英。其书法以大开大合、跌宕奔放、碑帖兼容、质朴刚健而又清新爽朗的行草书风见长，创作了诸多精品力作，也斩获了“巴蜀文艺奖一等奖”“文化部‘群星奖’银奖”“第六届中国书法兰亭奖”等诸多奖项，是金堂也是成都书法的领军人物之一。
王兴国表示，本次展汇聚了汤文俊先生近十多年创作之精品与近期力作，作品以行草书为主，间有部分篆隶楷书作品，风格鲜明，形式多样，技法精到，章法形式变化多端，时有新意，取法经典而又有个人想法，是呈现给书坛比较亮眼的一批作品。这不啻是一道书法艺术大餐，它将带给广大观众读者以丰富的艺术之美的享受，对于书法界同道也是一次好的启发。
徐智斌代表成都市文化馆致辞，他希望以汤文俊先生的此次展览为引领，今后持续推介一批奋战在成都市群文工作战线上的艺术名家，集中展示成都群文工作者的艺术风采和时代风貌，努力提升成都本土艺术家的影响力，以艺术之美彰显成都群文芳华，以文化之力塑造天府文化气象。
汤文俊感谢所有帮助自己此次展览成功举办的专家、朋友和设计团队，感恩在自己艺术探寻路上遇到的所有老师和同行们的支持与帮助。他表示将以此次展览作为新的起点，继续努力，沿着优秀传统砥砺前行，继续做好功课，为传承和弘扬好中华优秀传统文化而做出积极努力。
据悉，该展将于7月16日在成都市文化馆展出结束后，陆续移展至温江区、武侯区、成华区、青白江区、简阳市、金堂县等地文化馆巡展， 以进一步扩大群众文化艺术的发展和交流，激励全市广大群文艺术工作者努力创作出更多精品力作，持续推动群众文化事业不断繁荣发展。（成都市文化馆 徐俊奇）
▲观展现场
汤文俊书法大家说
汤文俊在前些年追步“明清调”之后，上溯晋宋，观照当代，正酝酿着个人形式语言的熔炼与成功。
——何应辉
文俊以其近期之作见示，固有得于帖学前贤，其近年上溯晋唐以增古意，甚可喜也。
汤文俊都很熟悉，其才情高又勤勉，善于思考，在经典作品中讨生活，并能发现自己的契合点和创作点，在师法传承中坚守法度与创作理念的结合，又能不囿成就的自封而探索重新启航的高度。通过这次展览作品的书写内容，很明确地诉说其创作取法的心路。
文俊的书法出于帖学一路，尤以米芾、王铎为其倾力投入之处，而所获益也最多。以此立定根基，广采博收，逐步建立了自己独特的艺术语言。笔势纵横，跌宕多姿，大气而不失精微，厚重又夭矫飞动。近年又参悟碑法，溯源先秦汉魏，作品平添古意，苍茫浑朴，自然率真。
汤文俊的书法临创都在这两条路上不断的胶合，离合并融合。在我看来。汤文俊书法有三个特点。一是融古的多样性。从他的书法作品里面。由两部分组成，一部分是行书，另一部分草书。是融入了一定行书字构的草书，也可以叫行草书。从他的行书里面。我们可以比较清晰的看到它的总体风格是“颜底米面，碑骨帖风”。就是颜真卿的底子米芾的面貌。当然还有东坡王铎及明清的元素。这是面上的，目可感知的笔墨语言。秦汉碑刻的拙朴和帖学的摇曳灵动，“率性恣情”地又在背后支撑着整体语言和风貌。
文俊行草书取法“二王”帖系，其对米南宫、王觉斯诸家浸淫既深，得力甚多，掺以颜鲁公笔趣，故其书作风神洒落，清俊超迈，不落巢窠，自有佳趣，性功兼得，古质新韵。
文俊小楷贵能错综前人笔法，古意存尚而复能而独辟新境。
榜书难于结密，难于求变。今观文俊榜书茂密严峻，有鲁公之气象，又潇洒自如，得王铎之机趣。
观文俊兄近作，又有新境。笔墨语言愈加丰富，风格面貌更加突出。小行书温润文雅，隽永清新；行草书纵横跌宕，用笔果敢，结字欹正相生，耐人寻味。可以得见，文俊兄近年来在深入书法传统上用功甚勤，视野亦更加开阔，将各种碑帖元素有机融合，不断在思考和探索中创变，呈现出一种成熟、稳定而又充满活力的个人风貌。
该展汇聚了他数十年创作之精品与近期力作。这批作品仍以其行草书为主，间有部分篆隶楷书作品，风格鲜明，形式多样，技法精到，颇耐观瞻。文俊兄早年便以行草书闻名书坛，特别是一些获奖作品，用笔精彩，章法形式变化多端，时有新意，取法经典而又有个人想法，可以说是呈现给书坛比较亮眼的一批作品。
文俊的书法主要成就还是在行书、行草书上，明眼人一看就是一个明清调子、唐宋笔法、二王骨子，徐渭、王铎、米芾、鲁公、子敬等的意趣最多。文俊对这些仿佛有天生的悟性，临起来能做到毕肖，但自己创作起来却不亦步亦趋，而能化为己法，可谓有古有我，入古出新。他亦因此获得了诸多殊荣。
一是“大小之辨”。前几天正好看了上海龙美术馆的“龙与士”展，站在王锋、傅山、倪元璐、黄道周等明末诸家高达两三米的大幅作品前，颇觉震撼。但近看诸人之作，细节上却多有不可收拾之处。大行草作品，“大格局”和“小细节”之间，颇难兼顾。明末诸家，几乎都是取大舍小。细看文俊兄的作品，对“大小之辨”处理得颇具特色，整体形式上把握到位，同时，细节，特别是用笔的丰富而细贰的变化，也能同时兼顾到，这是一个难得的成就。
二是“形式与抒情”的关系。大略言之，传统作品更具抒情性，当代作品更重形式感。文俊兄行草从老米得笔法，跳跃跌宕，富有节奏感和抒情性 ；同时，从幅式，布局，结字，等等，得益于近二三十年当代书法的发展、进步和交流，在形式感上，也独有心得。
文俊书法从米字出，婀哪飘逸，清气满纸。观近作又有新境，章法虚实变化更为强烈，用笔在米字侧锋出笔的基础上又融入中锋，中侧互生，使作品灵动中更显丰富饱满。结构上也已漫漫退去米字中宫收紧四面开张的特征，将现代思维与自己的理解相结合，力争写出自已的特点和想法。
凡书着意则滞，放意则滑。文俊的连绵大字，短笺小札，妙在着意放意之间，故又能一任自然，神采形质兼备。前人说，打通五体一贯之道，方能学书。文俊写的金文、汉篆、魏碑，却是运今体于古体，故其所书多因时舒卷，变化俱足，虽面貌互异，而精神气骨相同。其一贯者，帖笔之用意也。
金堂汤文俊，人如其名、书如其人：文质彬彬、俊雅风流。他的书法于二王、米芾、孙过庭诸家取法，尤其于米芾、王铎用功更甚，更从袁安、石门、张迁、龙门等碑刻汲取营养，使作品在清雅洒脱中增加沉雄浑厚之笔力，更加耐品。
汤文俊先生虽自号观寂远轩主人，但他对金石响拓，三代印玺、题跋款识、文人花鸟画自有一套高低音立体循环播放系统，惟妙惟肖、环环紧扣、一丝不苟，恰似高原上的一抹温柔，圣洁的雪莲长在海拔6500米以上的乱石间，却能兰质文心，俊秀挺拔，无论大小，在每一帧作品的每一个点上把自己的心统统都交出去，在毁我和塑我间反复淬炼，可谓呕心沥血之作也。
