舒炯，1956年1月生于四川成都，别署树庭，室名观云堂，心香山馆。现为中国书法家协会会员，原四川省书法家协会副主席，成都市书法家协会主席，成都市文联副主席，政协成都市第10、11、12、13届常委，成都市文史研究馆馆员，四川当代书法篆刻院院长，四川省书协顾问。四岁时便开始学习书法，受业于李灏先生。传略收入《中国美术年鉴》、《中国古今书法家辞典》、《中国当代书法家辞典》、《中国当代艺术界名人录》等书。并正式出版有《舒炯书法艺术》、《色相非相——舒炯书法艺术》、《寻梦草堂 舒炯书法作品集》等作品专集。
舒老师及他的作品自1980年参加首届全国书法篆刻作品展览以来便受到一致好评，此后他的作品陆续参加了二届、三届全国书法篆刻作品展览；第一届、第二届、第三届全国中青年书法家作品展览；中日书法艺术交流展览；第二次中新书法艺术交流展览；国际书法展览；当代著名书法家作品展览；棠湖国际书法名家邀请展览；国际名家楹联书法艺术展；中国书协优秀会员作品展；四川北京书法双年展等重大展览。在2008年11月，中央电视台“央视国际”为舒炯做了专题采访，2009年中央电视台旅游频道“魅力中国”为之作了在线专题访谈。
值得一提的是，在1980年举办的第一届全国书法展览上，年轻的舒炯老师第一次携作品参加展览。在那次展览上，当时已年近七旬，名满天下的著名书法家启功先生看到了舒炯的书法作品，十分欣赏，觉得这富有气韵的作品，定是出自研习书法多年的老者之手。遂询问旁人：这位舒炯老先生多大年纪？旁人答：二十四岁。一生见多识广的启功先生给了当时名不见经传的舒炯四字的评语：“书法神童”。舒炯老师从那起便开始崭露头角，在四川乃至全国的名气也慢慢传开了。
与舒炯老师相识，距今已有差不多近二十年时间。还记得那时候在一个隆冬初见舒老师，便隐隐觉得他或许是个宁静致远的人。记得他用灵巧的手指，气韵笃定的落墨于宣纸之上时，笔尖像是发出着微不可闻的轻叹，一笔一划面面俱到，令人如沐春风。
此次时隔多年再访舒炯老师，同他聊起人生经历和对书法创作的心得，舒老师总结说：“师父李灏先生跟我讲的水到渠成瓜熟蒂落很有道理，做什么事都不能急于求成，不要先问结果如何，古人讲究不问结果，先问耕耘。”回看舒老师的书法之路，这句话的确一直伴随着他。六十多年来，遍临历代各家，从篆隶、简帛，真楷，再到行草，取精用宏，化融碑帖，以书证道，道与书合，终成自家面貌。据权威人士点评道：观舒炯之书法，但见点画精美，如昆刀刻玉，运笔曲屈逶迤。藏筋抱骨。如万岁枯藤，空曲盘还，“变起伏于锋杪，殊衄挫于毫芒”，然气韵流畅，萧散自然；结字布势，跌宕起伏，摇曳生姿，似瑶岛散仙，意态生动，风神洒脱；书风古雅灵秀，力实而气满，朴懋真淳，书卷之气幽香四溢，以纵横交错的点线，层次丰富的墨彩，营构出一种具有时空效应和生命活力的形式美。
而在舒炯老师心中，书法这项中华民族传统文化的瑰宝。不仅仅展现出了无与伦比的艺术表现力，更是在几千年的时间里融入到了我国文化的方方面面里。文人雅集，诗酒唱和，离不开书法的点染；辞章美焕，信翰往来，离不开书法的达意；家国大事，壮怀激烈，离不开书法的抒情。正如韩愈所说：“天地事物之变，可喜可愕，一寓于书”，很难设想，离开了书法，中国的文化史会是一个什么状态。舒炯老师还说：“书法能表现出雄鹰破空飞翔或大雁戏水的感觉，西方人完全可以把它当成写意画来欣赏。因为书法呈现出了汉字的动态之美，中国画可以把山水或花鸟当成造型符号，而书法可以把线条和汉字结构当成造型符号。墨是流动的，书法也因此而流动，书法的动势让冷冰冰的汉字焕发了蓬勃生命，“美术字为什么不是书法？因为它是一种静态的美。因此我更爱大开大合，跌宕起伏的行草，就像长江黄河，一浪接一浪，连绵不绝！”
几十年对书法的钻研与坚持，早已经让舒老师的一切和书法无法分离。访问结束，看着舒老师再次拿起笔。跃然纸上的，已不仅仅是多年积累而造就的笔墨驾驭功力，更多的则是优雅的信仰和富足的人文精神，从他的心灵深处，慢慢渗透至笔尖，在宣纸之上流淌。
来源：《中国周刊》 作者：王行也
